Comment utiliser Google Lyria 3Basé sur Google Lyria 3Prompt + paroles + images

Bien utiliser les prompts, les paroles, le timing, le BPM et les images

Ce guide résume les capacités de Google Lyria 3 dans un workflow pensé pour les créateurs. Il couvre Clip vs Pro, les paroles personnalisées, la structure temporelle, l'image vers musique, les prompts instrumentaux, le contrôle de la langue, l'analyse des sorties et des garde-fous pratiques.

Pourquoi cette page existe

Le builder s'appuie sur Google Lyria 3, mais le workflow est structuré par notre couche produit : des prompts plus cadrés, un meilleur contrôle des paroles et du timing, de meilleurs réglages par défaut, une orchestration asynchrone et une gestion réutilisable des morceaux.

Lyria 3 Clip

lyria-3-clip-preview

Idéal pour

Tests rapides, hooks, boucles, aperçus

Durée

Toujours 30 secondes

Sortie

MP3

Lyria 3 Pro

lyria-3-pro-preview

Idéal pour

Des morceaux plus complets avec couplets, refrains et ponts

Durée

Quelques minutes, guidées par votre prompt

Sortie

Audio + texte choisis par le modèle

1. Commencez par le bon modèle

Utilisez Clip si vous voulez explorer des idées rapidement. Utilisez Pro si vous connaissez déjà la direction et souhaitez un morceau plus long et plus structuré.

Clip est limité à 30 secondes, ce qui le rend idéal pour tester des genres, des ambiances et des hooks.

Pro convient mieux si vous avez besoin de couplets, refrains, ponts ou d'un arc émotionnel plus long.

Un bon workflow consiste souvent à commencer par Clip, puis à passer sur Pro.

2. Écrivez un prompt musical précis

Lyria fonctionne mieux lorsque vous décrivez clairement l'intention musicale au lieu de rester dans une ambiance vague.

Mentionnez un genre ou un mélange de genres : lo-fi hip hop, orchestral cinématographique, indie pop, jazz fusion.

Nommez les instruments : Rhodes, cordes, cuivres, 808, guitare acoustique, harmonies vocales.

Indiquez le tempo et la tonalité si c'est important : 85 BPM, Ré mineur, Sol majeur.

Décrivez l'ambiance et l'énergie : nostalgique, intense, rêveur, exaltant, tendu.

Pour Pro, indiquez aussi la durée visée dans le prompt lorsque cela compte.

3. Utilisez des paroles personnalisées quand les mots comptent

Si vous connaissez déjà la direction des paroles, collez-les clairement et séparez-les des instructions de production.

Utilisez des balises comme [Verse], [Chorus], [Bridge], [Intro], [Outro].

Gardez la direction musicale au-dessus des paroles pour que le modèle comprenne à la fois l'intention et le texte.

Si vous ne voulez pas de voix, n'ajoutez pas de paroles et précisez clairement instrumental uniquement.

4. Contrôlez le timing et la structure avec des repères temporels

Quand vous avez besoin d'un rythme précis, dites au modèle ce qui doit se passer dans chaque fenêtre temporelle.

Exemple : [0:00 - 0:10] Intro, [0:10 - 0:30] Verse, [0:30 - 0:50] Chorus.

Les repères temporels permettent de contrôler les montées d'énergie, l'entrée des instruments, le timing des voix et les fins en fondu.

C'est particulièrement utile pour les bandes-annonces, les musiques de scène et les constructions dirigées.

5. Ajoutez des images si le visuel doit influencer la musique

Google Lyria 3 prend en charge la génération musicale multimodale. Vous pouvez fournir jusqu'à 10 images et demander à la musique d'en suivre l'ambiance, les couleurs et le récit.

Utilisez des moodboards, du concept art, des esquisses de pochette, des arrêts sur image de scène ou des visuels produit.

Ajoutez des images uniquement quand la direction visuelle compte vraiment. Sinon, gardez une demande plus simple.

Les images fonctionnent encore mieux si le prompt explique aussi quelle sensation musicale elles doivent produire.

6. Forcez une sortie instrumentale si nécessaire

Pour les musiques de fond, bandes-annonces, jeux et beats, dites explicitement à Lyria que vous ne voulez pas de voix.

Utilisez une phrase comme : Instrumental only, no vocals.

Cette instruction doit apparaître directement dans le prompt, et non rester implicite.

Clip suffit souvent pour tester vite un concept instrumental avant de passer à Pro.

7. Faites correspondre la langue du prompt à celle des paroles

Lyria adapte le style vocal et la prononciation à la langue de votre prompt.

Si vous voulez des paroles en français, rédigez le prompt en français.

Si vous voulez des voix en anglais avec des balises ou notes en japonais, indiquez-le clairement.

Le contrôle de la langue fonctionne mieux si vous évitez de mélanger trop de langues dans une seule requête.

8. Comprenez correctement la réponse

Le modèle renvoie plusieurs éléments. Certains sont du texte, d'autres sont des données audio.

Ne supposez pas que le premier élément sera toujours des paroles ou toujours de l'audio.

Parcourez toutes les parties renvoyées et distinguez le texte des données audio intégrées.

La sortie texte peut contenir des paroles, des notes de structure ou d'autres informations écrites en plus de l'audio.

Bonnes pratiques

Commencez par itérer avec Clip, puis envoyez le meilleur prompt dans Pro.
Utilisez un vocabulaire musical concret plutôt que des adjectifs trop vagues.
Séparez le contenu des paroles des notes de production pour des consignes plus claires.
Utilisez les repères temporels quand la structure compte plus que l'ambiance.
Rédigez le prompt dans la langue que vous voulez entendre chanter.
Évitez les demandes liées à des paroles protégées ou à l'imitation du style d'un artiste.

Limites et notes de sécurité

Clip renvoie toujours 30 secondes.
Pro produit généralement quelques minutes, mais la durée exacte peut varier.
Les résultats sont non déterministes, donc un même prompt peut générer des musiques différentes.
La génération avec Lyria 3 se fait en un seul passage, sans édition itérative sur place.
L'audio généré peut inclure un filigrane de plateforme ou des mécanismes de sécurité.
Les filtres de sécurité peuvent bloquer des paroles protégées ou des demandes d'imitation de voix d'artiste.